莲沼执太个展 将于2017年1月14日开幕
本年度东亚文化交流使，日本青年作曲家、当代艺术家莲沼执太将于2017年1月到访北京，在北京人文艺术中心举办个展《作曲性》，并开展讲座、音乐表演等公共活动。
展览简介
作曲性 compositions
莲沼执太 Shuta Hasunuma
展览时间: 2017年1月14日至2017年1月24日
开幕时间: 1月14日 15时至19时
展览会场: 北京人文艺术中心
会场地点: 北京市东城区五道营胡同3号
开馆时间: 10时至18时（周一闭馆、14日15时开馆）
主办机构：北京日本文化中心、北京人文艺术中心
支持机构：日本文化厅（FY2016 东亚文化交流使项目）
开幕内容
15：00 策展人的导览
15：30 艺术家分享会（席位有限的点击链接报名：报名入口）
18：00 现场表演
媒体联络：朱文琪 wenqi.zhu@bcac.org.cn
欧洲的音乐范式提倡浪漫主义原则，即无一例外地合乎“激起渴求、提供安全感、创造失序、建立秩序、创造问题、而后加以解决”的原则。莲沼执太的作曲并不强调逻辑的循环和构成，更重要的是强调肉身与感官的体验：从丰富的采样中听出城市与自然的信息；在人与人之间编织一套由声音构成的语言；用音乐在事物之间创造自由跳跃的空隙，其中最奇妙的事，是看这些空隙如何通过非秩序的方式，自然地汇聚起来；并与已存在的事物一起，形成新的景观。
人耳不同于机械的设备，有特定的感知频率与范畴。与其将器材的功能逼向极限，莲沼执太更倾向于不断地发现声音，寻找声音，探索声音可以被人们听到的最舒服的频率与范畴。将观众从饱和、及具有限制的时间和空间中解放出来，以一身轻松，最大限度地接近声音的真实本身。
北京人文艺术中心
策展人 毕昕
ShutaHasunuma”compositions:rhythm”,SpiralGarden,2016 Photo by YumaMaehara
我无时无刻不渴望着做出某些能够改变时间的举动。然而时间却对我的一己私欲置若罔闻，不断地自然（径自）行进——笔直向前，时而绕成环状，亦或是在某种强烈的压缩下，不确定地、偶然性地行进。其中深深吸引我的是 “节奏”。节奏被称作西洋音乐最基本的元素之一，其实它也是人类的生活本身。希望大家可以享受这些与音乐相连，却又自在飞翔的作品。 ——莲沼执太
莲沼执太
1983年，生于东京都。
在发售音乐作品、组织莲沼执太乐团在国内外进行音乐会公演之余，莲沼执太还制作了多部电影、舞蹈、音乐等作品。近年来，他将作曲手法运用在多种媒体上，发表了影像、声音、立体、装置等作品，积极地以个展形式举办展览会和活动。最新相册中收录了《melodies》（2016）、剧场片《TIME》（神奈川艺术剧场 KAAT）等。主办开展了自己创作的音乐会系列《music today》。2014年受Asian Cultural Council (ACC)的邀请赴日纽约创作。主要个展《作曲的｜compositions – space, time and architecture 》（国际艺术中心青森2015）、《have a go at flying from music part3》（东京都现代美术馆Bloomberg Pavilion 2012）等。
现场音乐表演合作艺术家
1月14日开幕当天18:00，莲沼执太将于北京人文艺术中心地下空间带来现场音乐表演，并与三位北京艺术家进行即兴合作。
北鸥
生于 1987，工作生活于北京。
2009 年开始从事舞踏(Butoh)编舞与表演,策划和参与多场以舞踏和声音为主的即兴现场。 2012 年开始行为表演以及其他艺术形式的创作。
李青
北京。电声二重奏“苏维埃波普”成员。噪音核乐队“潜鼠51”成员。摇滚乐队“Snapline” 成员。主要演奏模拟合成器，也演奏吉他、三味线和其他乐器。她是活跃在北京 xp 俱乐部的新音乐场景中的一员。也曾多次参加密集音乐会、密集音乐节、作为“即兴委员会”成员参加“客厅巡演”和其他演出，曾与 Axel Doerner、Lionel Marchetti、Sachiko M、碧丽霞等乐手，以及程然等艺术家合作。
杨帆
独立女性音乐人/作曲/制作人/录音混音师/兼职插画家
十五岁开始参与创立并组建中国第一支女子朋克摇滚乐队“挂在盒子上”分别担任鼓手、吉他手。2003年退出挂在盒子上乐队并于2004年组建迷幻传奇女子乐队“ourself beside me”作为灵魂创作人物同时担任主唱/吉他/键盘演奏。2010年开始独立发展个人音乐事业，担任多部话剧，舞蹈剧，影视等相关作曲/演奏/制作/录音混音工作。并同时为国内外众多乐队/音乐人担任其专辑制作人/录音混音师工作。
