【探访独立影院系列Vol.3】采访横滨CINEMA·JACK &BETTY经理 梶原俊幸

探访独立影院：
采访横滨CINEMA·JACK &BETTY经理 梶原俊幸

位于神奈川县横滨市的电影院“CINEMA·JACK &BETTY”经理梶原俊幸先生向我们推荐了奥田裕介导演的《某个人的花》（2021年）和坪田义史导演的《无能为力》（2019年）这两部作品。以上两部电影的导演均和横滨有着不解之缘。
此次，我们赶赴梶原俊幸先生工作的地方——“CINEMA·JACK &BETTY”，听他讲述了电影院的来历，以及日本电影的当下。

采访·文字：月永理绘 拍摄：西邑匡弘 编辑：国际交流基金

横滨自古作为一个港口城市发展至今。此地有红砖仓库等诸多颇具欧洲风格的历史建筑，横滨中华街更是位列日本三大中华街，从过去起就为人熟知。从东京乘电车大约三十分钟就能抵达横滨。一到周末，就会有大批观光客涌入这座萦绕着异国风情及历史厚度的港口城市，热闹非凡。
大家都知道，这里还是诞生了无数名作的“电影之城”。比如众所周知的、黑泽明导演的《天国与地狱》（1963）就以横滨为舞台。还有于1986年开始播放的超高人气系列电视剧（之后还拍了电影）——《玩命警探》也是以横滨为舞台的。作为日本冷硬派电影博得超高人气的《私家侦探滨MIKE》（主演：永濑正敏）系列，也以横滨的下町——黄金町周边为舞台展开，该作品于20世纪90年代由林海象导演制作了3部电影，又于2002年，由青山真治、行定勋、亚历克斯·考克斯等12位著名电影导演们各执导了一集电视剧版。
“CINEMA·JACK &BETTY”就坐落在这座电影之城横滨的黄金町上。这座独立影院不但会上映独立电影，而且还举办了许多颇具个性的电影特辑放映活动以及电影节。这座“城镇电影院”在三十多年间广受民众的欢迎。

梶原：过去真的有很多电影院。我听说光是横滨就有三十多张银幕。这附近也坐落了不少独具风格的影院。在我们影院对面就是“横滨日剧”（2005年闭馆），它作为电影《私家侦探滨MIKE》系列的故事舞台而闻名。在伊势佐木町有“横滨新剧场（横滨 New Theatre）”（2018年闭馆），以及著名的独立影院——“关内学院（关内academy）”（2004年闭馆）

几年前翻新过的“横滨电影院（横滨cinemarine）”也是一座从1964年起经营至今的老影院了。不过，随着影城（cinema complex）的兴起，这种比较个性化的电影院就逐渐消失了。在我们2007年前后接手CINEMA·JACK &BETTY时，当时横滨几乎没有一家电影院在上映文艺片。所以在选择上映作品的时候，我们有一个准则，就是创造一个让那些喜欢文艺片的观众不去东京也能观赏的地方。我们希望任何一位观众都能踏进我们电影院，所以我们从不拘泥于国籍与类型，坚持以广泛的视野选择上映的电影。这一点，无论过去还是现在，我们都会始终如一地去坚持。

CINEMA·JACK &BETTY 经理 梶原俊幸先生

成立于黄金町，拥有悠久历史的CINEMA·JACK &BETTY，原本是一家什么样的影院呢？

梶原：CINEMA·JACK &BETTY创立于1952年。当时它是一座拥有超两百多席位的单层大影院，名称为“横滨名画座”。当时人称“横滨著名经理”的福寿祁久雄先生兼任对面的“横滨日剧”和“横滨名画座”这两座影院的经理，在本地，人们都亲昵地说“外国电影去日剧，日本电影来名画”。

后来“横滨名画座”建筑逐渐老化，以此为契机，名画座于1991年重建，并改名“CINEMA·JACK &BETTY”。电影院的外形由理很大改变，一楼是入口，二楼和三楼各有一间电影院。再上层是公寓。据说，当时的放映方针是：两间影院中一间主要放映武打片等比较受男性欢迎的电影，另一间主要放映比较受女性欢迎的爱情片。所以这两间影院也借鉴了当时英语教科书的标题，选择了象征男性的名字“JACK”和象征女性的名字“BETTY”。

左侧为“JACK”（97个座位） 右侧为“BETTY”（116个座位）

不过在翻新后过了大约14年，电影院遭受了危机。

梶原：一家名为“中央兴业”的运营公司于2005年解体，他们将开在横滨和东京的电影院全部关闭了。“JACK &BETTY”也曾一度关闭，但毕竟是1991年才重建过的影院，就这么关闭实在太可惜了，于是就由另外一家公司接手，重新开业。

梶原先生虽生长于东京，但他母亲的老家就在横滨。他自幼就常来横滨这边玩。正是在此时，他来到了JACK &BETTY。

梶原：黄金町这附近原本就给人一种比较危险的感觉。2006年那阵子，开展了一个以横滨市为中心，将黄金町打造成新兴艺术街区的项目。当时我和我的大学同级——浅井理央（原副经理）还有现副经理小林良夫一道参与了这个城市建设活动。

当时的黄金町给人一种十分冷清的印象，不过也依然无比浓重地残留着某种来自过去的神秘气质。所以我当时想，要是能在这里创建出一个崭新的文化场所就好了。于是我就以志愿者的身份开展起了支持“JACK &BETTY”的活动，那就是我们和这家电影院的初次相遇。我在博客上介绍了影院周围一些很有魅力的地点，还呼吁大家支持这家作为“电影之城”——横滨的象征的老影院。还借用电影院大厅的一角举办了交流会。总之，我们三个人当时安排了各种各样的策划。于是运营公司那边的负责人就对我们说“干脆由你们来接手这家电影院怎么样？”一开始我们觉得“不会吧？怎么可能呢？”可是，如果我们拒绝这个建议，这家电影院可能就会在不久的将来关门。那样未免太遗憾了，于是我们决定咬牙试试。就这样，2007年3月，我们几个人决定接手“JACK &BETTY”的运营工作。

就这样，梶原先生三人接手了新生的JACK &BETTY。大家都对建设街区很有热情，但是并没有在电影院工作过的经验，所以一切都是从零开始的。

梶原：刚开始的时候，凡事都是摸着石头过河。电影放映员从零开始教我们如何操作电影放映机。影片的编选也需要之前的运营公司负责人来教我们。在思考影目的时候，按我们的理念，自然是倾向于选择一些影城不放映的，麻雀虽小五脏俱全的好作品。不过同时，我们还有意识地加入了一些让女性观众也会产生兴趣的作品。

不过，由于“横滨名画座”时期遗留下来的习惯，当时来看电影的几乎都是男性观众。甚至还会接到询问我们“你们那儿女性独自一人也能去吗？”一类的电话。虽然整个街道的气氛和过去大有不同，但那种不太宁和的印象或许依旧很强烈吧。如果大家能实际来看看的话，或许就能一扫心中不安了。于是我们参考了位于东京的“岩波会馆（岩波hall）”（2022年闭馆）“cine switch 银座”“Bunkamura le cinema”等女性观众较多的影院上映的电影，在着重关注女性观众的基础上进行了影片的编排。

尽管如此，影院的工作仍旧很难顺利推进，我们十分艰苦地度过了很多年。一直到2008年，事态才逐渐产生了变化。当时，我们上映了尼古劳斯·葛哈特导演的纪录片《我们每日的面包》（2005）出乎意料地来了很多观众。这一宝贵经验让我们意识到了，只要放映的是优质的电影，就一定会有客人光顾的。

而且，客人们只要来过一次，再上映其他电影的时候，他们就会再光临，逐渐地，来观影的客人开始一点点增加。2010年，我们迎来了一个巨大的转机——那一年，若松孝二导演的《芋虫》上映，主演寺岛忍获得了柏林国际电影节最佳女演员奖（银熊奖），连日来有非常多的观众涌进电影院，这是我们影院上映的第一部大受欢迎的作品，当时的观影人数至今仍保持着遥遥领先的历史最高纪录。

若松孝二导演的《芋虫》（2010）上映后，主创们在台上致辞问候。从左起依次为：若松孝二导演、主演寺岛忍、大西信满、筱原胜之。

若松导演是拍粉红片出身的，他执导过如《赤军－巴解人阵：世界战争宣言》（1971年）《联合赤军实录：通向浅间山庄之路》（2008）年等多部反体制电影，对于日本独立影院来说是一位极为重要的人物。他成立了若松制作公司，一生坚持独立制作、独立发行，作品上映时他会亲自前往影院，携演员们拜访全国的独立影院。

梶原：若松先生总会在首演日就带领演员们来影院问候。虽然现在已经不在了，但当时这边一楼有一家中餐馆，他很喜欢在这家餐馆里办庆功宴，再点一道猪蹄吃。
　　
如此想来，导演们在全国的独立影院做致辞问候以及观后访谈的习惯，就是在2010年那阵子固定下来的吧。在此之前导演们就算会去影院，一般也是以东京为中心，普遍并没有来横滨的习惯。

接手了电影院的运营之后，每当上映一些独立电影，我们都会尽量请求电影导演来影院做致辞和访谈，也由此和一些导演变得熟稔起来。2010年，我们举办了一场名为《未来的大师们》的特别放映活动，涵盖了十名年轻的导演。该活动中上映了当时刚刚从东京艺术大学研究生院毕业的滨口龙介导演，濑田夏希导演、以及出身于映画美学校、当时正着手准备第一部长篇电影的三宅唱导演等人的作品。还连日请导演们做了观后讨论。这一企划的目的是介绍在当时还不为人知，但未来大有作为的年轻导演。如今回头再看看，阵容可以说是相当豪华了。

因为同在横滨，所以我觉得能有很多机会去上映毕业于艺术大学的学生们的作品（2005年，艺术大学在横滨马车道开设了电影研究专业）研究生院的学生们在拍作业的时候也大多会选择横滨。横滨不断有新人导演问世，这令人感到非常欢欣。

2010年CINEMA·JACK &BETTY以特辑形式上映的一系列影片《未来的大师们》的海报

不仅是出身于艺术大学的人，在和CINEMA·JACK &BETTY关系不错的导演中，有很多人都和横滨有着不解之缘。

梶原：比如，我此次推荐的《某个人的花》的导演奥田裕介，他的作品原本是由gachinko film
和我们共同举办的“横滨独立电影节（横滨independent film festival）”的前身——“横滨
HAPPY Mus!c电影节”展出的。奥田导演本人就是横滨出身，他从小就和妈妈一起来JACK
&BETTY看电影了。可以说，他和这家电影院的缘分开始得比我们还要早。虽然在电影中，
JACK &BETTY没有实际出场，但是本片主要就是以横滨的居民区为舞台的，影片中出现的蛋
糕店、烤肉店（是一种使用铁板和烤网烤肉的亚洲美食，在日本和韩国等地很受欢迎）也都在我们电影院附近。

《无能为力》的导演坪田义史家则就住在JACK &BETTY附近。我们时常会在这一带的酒馆碰面。这部电影是坪田导演拜访同住神奈川、患有发育障碍的叔父的纪录片。电影内容也是围绕神奈川·横滨展开的，它同时也谈及了当今日本的各种问题。我希望外国观众们也能对这部电影产生兴趣。

梶原经理向“JFF＋INDEPENDENT CINEMA”推荐的日本电影《某个人的花》（左），和《无能为力》（右）

谈到独立影院的现状，自然无法逃开新冠感染扩大导致的一系列影响。2020年4月，日本发布了紧急事态宣言，当时JACK &BETTY也被迫暂停营业一个多月。此后，在座位数量方面始终遭受限制，观影人数曾一度低迷，时至今日都尚未恢复。

与此同时，拯救独立影院的行动也立即启动。由电影导演深田晃司、滨口龙介作为发起人的、出于共同志向而成立的企划“独立影院援助基金”很快就开始众筹。援助金额最终超过了3亿3000万日元，被分配给了118家电影院，103个相关团体。

梶原：那时真的多亏了援助基金的帮助。而且，当时竟然从全国各地募集到了这么大的一笔钱，我真的很吃惊。此外，还有很多在新冠疫情的困境中积极行动的导演们。比如入江悠导演就在推特和博客上呼吁大家多多购买各个电影院贩卖的商品，作为一种支援。我们也制作了原创的应援套装，放在网上商店售卖，有2000多人买下了我们的商品，这真的给了我们极大的勇气。

CINEMA·JACK &BETTY的商品贩售区域。这里陈列着上映电影的小册子，以及该电影院的原创商品等诸多产品。

梶原：我也常常想，要是能以此为契机，让全国的电影院都联合起来，将独立影院的美好传递出去，那该多好呢？这种传递美好的活动，就包括以横滨Cinema Network为首的地域交流上映会。我们邀请同样开在横滨的小型电影院“横滨cinemarine”“Cinema novecent”以及“横滨football电影节”等，主办电影节及上映会的伙伴加入，向市里申请了补助，举办了相关活动。

前年，我们和广岛县尾道市的“Cinema尾道”举办了交流上映会。在横滨上映了以尾道为舞台的电影，还请“Cinema尾道”的经理远程做了讲话。同时，尾道那边也上映了以横滨为舞台的电影，我们也登台做了讲话。去年，我们和位于日本列岛本州中西部的关西地区的电影院开展了交流会。这样，我们就能互相学习到地方电影院和人们之间的关联形态，以及不同影院的魅力了。我认为，正是因为我们是一些小型的电影院，所以大家才要团结在一起去发声。

我们还自2019年起开始同位于韩国仁川的电影院——milim电影院一同举办了交流会。这是我们在新冠疫情出现前就已经开始尝试的活动。仁川和横滨一样是港口城市，这两个地方的独立影院有很多相似之处。所以大家也都非常积极地想要交流。2019年我们也被邀请到韩国，我们的工作人员以及导演冲田修一同前往仁川，上映了电影，参与了映后谈。之后，又由我们邀请韩国milim电影院的朋友来到我们影院，上映了韩国电影，举行了映后谈。这种尝试非常有趣，但却被迫因为新冠疫情而中断了，实在可惜。

拍摄于韩国·仁川的“milim电影院”。《南极料理人》（2009）上映后，举办了冲田修一导演和观众们的交流活动。

最后，我们还聆听梶原先生讲述了横滨这座城市的魅力。

梶原：横滨从很久以前，被称作“电影之城”的时候起，就是一个时常被电影、电视剧等用作拍摄地的城市。我想，这也是因为横滨的很多地方都还保留着昔日的港口风情吧。最重要的是，我认为在徒步圈内就拥有好多条个性迥异的街道，这也是横滨的魅力之所在。从这儿步行就可以走到中华街。同时，还有街道复古、开设了好几家高人气咖啡厅的元町，以及面朝大海的山下公园。有着建设了红砖仓库的马车道，也有着从过去起就林林总总开了不少小酒馆的野毛和吉田町。黄金町一带则生活着很多外国人，是一个能够同时享受多文化和奇特感的地区。来了横滨，希望大家一定在这儿到处散散步。

梶原俊幸：
CINEMA·JACK &BETTY经理。1977年生于神奈川县。大学毕业后，于补习班及IT企业工作，后以参加黄金町区域振兴活动为契机，于2007年接手了CINEMA·JACK &BETTY的运营，成立有限公司editjapan，出任总经理。获第68届（2019年度）横滨文化奖——文化·艺术奖励奖。